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![\"Para](\"http:\/\/www.diariovasco.com\/prensa\/noticias\/200803\/23\/fotos\/016D7COSP1_1.jpg\")
Unas de las llamativas fotos de la frontera ceut\u00ed, obra de Fidel Raso, expuesta en Torre Luzea.<\/strong><\/h4>\n<\/div>\n<\/div>\nAs\u00ed, comenzamos el repaso por el propio Photomuseum que presenta fotograf\u00edas de Jes\u00fas Mar\u00eda Zabalza, bajo el t\u00edtulo de El Muro. Ahora que la muralla se ha convertido en recuerdo hist\u00f3rico y atracci\u00f3n tur\u00edstica, la intransigencia humana est\u00e1 de nuevo levantando muros para separar, dividir y marginar a otros seres humanos. Jes\u00fas Mar\u00eda Zabalza presenta una visi\u00f3n de cuatro fortalezas del Vasconia, testimonio hist\u00f3rico de otras \u00e9pocas convertidas ahora en centros de difusi\u00f3n de la cultura.<\/div>\nEn las salas de Sanz Enea se exponen fotograf\u00edas del catal\u00e1n Antoni Campa\u00f1\u00e1 i Brandanas (1906 Girona, fallecido en 1989 en Barcelona). En 1914, el fot\u00f3grafo Rafael Garriga, a petici\u00f3n del padre de Antoni, dio al joven muchacho un empleo de verano. Con tan s\u00f3lo ocho a\u00f1os, inici\u00f3 su carrera fotogr\u00e1fica como ayudante en su negocio de fotograf\u00eda de playa. A los diecis\u00e9is a\u00f1os, Campa\u00f1\u00e1 comenz\u00f3 a trabajar como aprendiz en Cosmos Fotogr\u00e1fico, donde entr\u00f3 en contacto con muchos de los aficionados y profesionales m\u00e1s importantes de Barcelona: R.Batlles, A.Borrell, C. Carbonell, Pla Janini y Zercowitz. En la d\u00e9cada de 1920 trabaj\u00f3 como el principal fot\u00f3grafo de positivado al brom\u00f3leo de la ciudad. Campa\u00f1\u00e1, iniciado en el procedimiento al brom\u00f3leo por C. Carbonell, consigui\u00f3 un dominio definitivo del procedimiento tras sus estudios con el fot\u00f3grafo Willy Zielke, de M\u00fanich, a quien conoci\u00f3 a principios de la d\u00e9cada de 1930. Obtuvo un inmenso \u00e9xito en el terrero de los salones internacionales. Su obra, que recibi\u00f3 numerosos premios, fue ampliamente reconocida por sus \u00e1ngulos audaces, sus perspectivas din\u00e1micas y su presentaci\u00f3n innovadora de los motivos, en una palabra, era m\u00e1s ‘moderna’ que la de sus contempor\u00e1neos, seg\u00fan escribe Ortiz-Echag\u00fce. \u00abEs sin duda, entre todos nosotros, el de m\u00e1s moderna visi\u00f3n de los temas cl\u00e1sicos\u00bb. Campa\u00f1\u00e1 pose\u00eda talento art\u00edstico para convertir escenas corrientes en declaraciones fotogr\u00e1ficas complejas; en palabras de Ortiz-Echag\u00fce, fue \u00abel fot\u00f3grafo de la nada\u00bb. Realiz\u00f3 la mayor parte de su obra pictorialista utilizando procedimientos al brom\u00f3leo y brom\u00f3leo transportado, aunque ocasionalmente trabaj\u00f3 con papeles Fresson y al bromuro. Fue un intervencionista declarado y practic\u00f3 en gran medida la elaboraci\u00f3n art\u00edstica mediante una profusa manipulaci\u00f3n de la imagen final.<\/div>\nProsiguiendo con la visitas, en la Galer\u00eda Zazpi de Kale Nagusia podemos ver las fotograf\u00edas del italiano Claudio Corradini bajo el t\u00edtulo de F1 desde dentro. Dedicado profesionalmente desde 1981 al automovilismo de competici\u00f3n, Corradini ha trabajado como mec\u00e1nico con escuder\u00edas tan conocidas como Ferrari, Benetton o Epsilon Euskadi. Ello le ha permitido viajar por todo el mundo. Su inter\u00e9s por la fotograf\u00eda data de 1988. Fotogr\u00e1ficamente hablando, el paisaje, tratado con colores fuertes y contrastados, va a ser el g\u00e9nero que va a centrar sus esfuerzos en estos primeros pasos. Partiendo de estas premisas, en esta ocasi\u00f3n, Claudio Corradini intenta trasladar su visi\u00f3n fotogr\u00e1fica a su mundo laboral. Por ello, las im\u00e1genes que podemos contemplar en esta exposici\u00f3n han sido capturadas dentro del \u00e1mbito del automovilismo de competici\u00f3n. Pero dicho esto, tambi\u00e9n hay que resaltar que busca juegos de masas de colores, formas distorsionadas. En definitiva, escap\u00e1ndose de las im\u00e1genes tradicionales.<\/div>\nEn Torre Luzea visitamos las fotograf\u00edas del fot\u00f3grafo Fidel Raso. Ceuta, ciudad y frontera es el t\u00edtulo de esta muestra. Ceuta, aunque parezca t\u00f3pico, es una gran desconocida en su propio pa\u00eds. Durante buena parte del siglo XX, las \u00fanicas referencias que se manejaron sobre ella en la pen\u00ednsula fueron la ‘mili’ y la legi\u00f3n. Esa atenci\u00f3n preferente respecto a lo militar se ha desvanecido hoy en d\u00eda hac\u00eda la frontera, porque Ceuta- como se\u00f1ala Fidel Raso en el t\u00edtulo de esta exposici\u00f3n – es ciudad y frontera, en su caso con un pa\u00eds subdesarrollado, Marruecos, del que le separan ocho kil\u00f3metros de doble valla.<\/div>\nLa Ciudad Aut\u00f3noma de Ceuta no s\u00f3lo es, sino que ha sido a lo largo de toda su historia, un crisol de culturas. Fenicios, romanos, \u00e1rabes y cristianos han poblado en sucesivas oleadas. En nuestros d\u00edas, cuenta con unos 75.000 habitantes muchos se refieren a ella como la ciudad ‘de las cuatro culturas’ porque a los cristianos, practicantes o de origen, se suma un 30 por ciento de musulmanes, unos 600 miembros de la comunidad jud\u00eda y cerca de 200 familias hind\u00faes. En Ceuta se oye por igual el ta\u00f1ido de las campa\u00f1as de las iglesias cat\u00f3licas que la llamada al rezo desde los minaretes de sus mezquitas, se celebra la Navidad, el Yorn Kipur, el Ramad\u00e1n y el Diwali.<\/div>\nFinalmente, en la Galer\u00eda Bidea contemplamos los Autorretratos de Teresa Landaluce. Se pregunta si acaso no son todas las fotograf\u00edas que tomamos auto-retratos, en la medida que muestran nuestra mirada personal del mundo. \u00abAlgunas veces pienso que el auto-retrato es simplemente una cuesti\u00f3n de comodidad para trabajar, ya que nosotros somos el modelo que tenemos m\u00e1s a mano cuando llevamos la c\u00e1mara. Por otro lado, el auto-retrato nos ofrece el mayor control que podemos ejercer sobre el resultado, ya que somos completamente conscientes de nuestras propias intenciones\u00bb.<\/div>\nDefine sus auto-retratos como un auto-reportaje, \u00abporque son fotograf\u00edas de momentos reales de mi vida, encontradas de manera espont\u00e1nea. Y as\u00ed mi c\u00e1mara es mi compa\u00f1era, que va fijando im\u00e1genes de mi vida, como un diario de momentos, de actitudes y de lugares. L\u00e1stima que una foto implica un encuadre o un no-encuadre, y nunca al hacer el click puedo pillarme desprevenida a mi misma Ojal\u00e1 al parpadear fijase la imagen en el negativo\u00bb, se\u00f1ala la fot\u00f3grafa Teresa Landaluce.<\/div>\nTodas estas exposiciones se podr\u00e1n visitar de manera totalmente gratuita hasta el pr\u00f3ximo d\u00eda 5 de mayo, excepto la exposici\u00f3n de Teresa Landaluce situada en la Galer\u00eda Bidea que estar\u00e1 hasta el 6 de abril y la de Claudio Corradini situ en la Galer\u00eda Zazpi que clausurar\u00e1 el proximo el 4 de mayo.<\/p>\n
(Fuente: Diario Vasco<\/a>)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"Zarautz presenta cinco exposiciones paralelas en salas de la localidad englobadas dentro de las Jornadas Fotogr\u00e1ficas 2008 que organizan Leopoldo Zugaza y Ram\u00f3n Serras del Photomuseum. Los aficionados a la fotograf\u00eda tienen durante estas fechas la posibilidad de disfrutar de … Continue reading
En las salas de Sanz Enea se exponen fotograf\u00edas del catal\u00e1n Antoni Campa\u00f1\u00e1 i Brandanas (1906 Girona, fallecido en 1989 en Barcelona). En 1914, el fot\u00f3grafo Rafael Garriga, a petici\u00f3n del padre de Antoni, dio al joven muchacho un empleo de verano. Con tan s\u00f3lo ocho a\u00f1os, inici\u00f3 su carrera fotogr\u00e1fica como ayudante en su negocio de fotograf\u00eda de playa. A los diecis\u00e9is a\u00f1os, Campa\u00f1\u00e1 comenz\u00f3 a trabajar como aprendiz en Cosmos Fotogr\u00e1fico, donde entr\u00f3 en contacto con muchos de los aficionados y profesionales m\u00e1s importantes de Barcelona: R.Batlles, A.Borrell, C. Carbonell, Pla Janini y Zercowitz. En la d\u00e9cada de 1920 trabaj\u00f3 como el principal fot\u00f3grafo de positivado al brom\u00f3leo de la ciudad. Campa\u00f1\u00e1, iniciado en el procedimiento al brom\u00f3leo por C. Carbonell, consigui\u00f3 un dominio definitivo del procedimiento tras sus estudios con el fot\u00f3grafo Willy Zielke, de M\u00fanich, a quien conoci\u00f3 a principios de la d\u00e9cada de 1930. Obtuvo un inmenso \u00e9xito en el terrero de los salones internacionales. Su obra, que recibi\u00f3 numerosos premios, fue ampliamente reconocida por sus \u00e1ngulos audaces, sus perspectivas din\u00e1micas y su presentaci\u00f3n innovadora de los motivos, en una palabra, era m\u00e1s ‘moderna’ que la de sus contempor\u00e1neos, seg\u00fan escribe Ortiz-Echag\u00fce. \u00abEs sin duda, entre todos nosotros, el de m\u00e1s moderna visi\u00f3n de los temas cl\u00e1sicos\u00bb. Campa\u00f1\u00e1 pose\u00eda talento art\u00edstico para convertir escenas corrientes en declaraciones fotogr\u00e1ficas complejas; en palabras de Ortiz-Echag\u00fce, fue \u00abel fot\u00f3grafo de la nada\u00bb. Realiz\u00f3 la mayor parte de su obra pictorialista utilizando procedimientos al brom\u00f3leo y brom\u00f3leo transportado, aunque ocasionalmente trabaj\u00f3 con papeles Fresson y al bromuro. Fue un intervencionista declarado y practic\u00f3 en gran medida la elaboraci\u00f3n art\u00edstica mediante una profusa manipulaci\u00f3n de la imagen final.<\/div>\n
Prosiguiendo con la visitas, en la Galer\u00eda Zazpi de Kale Nagusia podemos ver las fotograf\u00edas del italiano Claudio Corradini bajo el t\u00edtulo de F1 desde dentro. Dedicado profesionalmente desde 1981 al automovilismo de competici\u00f3n, Corradini ha trabajado como mec\u00e1nico con escuder\u00edas tan conocidas como Ferrari, Benetton o Epsilon Euskadi. Ello le ha permitido viajar por todo el mundo. Su inter\u00e9s por la fotograf\u00eda data de 1988. Fotogr\u00e1ficamente hablando, el paisaje, tratado con colores fuertes y contrastados, va a ser el g\u00e9nero que va a centrar sus esfuerzos en estos primeros pasos. Partiendo de estas premisas, en esta ocasi\u00f3n, Claudio Corradini intenta trasladar su visi\u00f3n fotogr\u00e1fica a su mundo laboral. Por ello, las im\u00e1genes que podemos contemplar en esta exposici\u00f3n han sido capturadas dentro del \u00e1mbito del automovilismo de competici\u00f3n. Pero dicho esto, tambi\u00e9n hay que resaltar que busca juegos de masas de colores, formas distorsionadas. En definitiva, escap\u00e1ndose de las im\u00e1genes tradicionales.<\/div>\n
En Torre Luzea visitamos las fotograf\u00edas del fot\u00f3grafo Fidel Raso. Ceuta, ciudad y frontera es el t\u00edtulo de esta muestra. Ceuta, aunque parezca t\u00f3pico, es una gran desconocida en su propio pa\u00eds. Durante buena parte del siglo XX, las \u00fanicas referencias que se manejaron sobre ella en la pen\u00ednsula fueron la ‘mili’ y la legi\u00f3n. Esa atenci\u00f3n preferente respecto a lo militar se ha desvanecido hoy en d\u00eda hac\u00eda la frontera, porque Ceuta- como se\u00f1ala Fidel Raso en el t\u00edtulo de esta exposici\u00f3n – es ciudad y frontera, en su caso con un pa\u00eds subdesarrollado, Marruecos, del que le separan ocho kil\u00f3metros de doble valla.<\/div>\n
La Ciudad Aut\u00f3noma de Ceuta no s\u00f3lo es, sino que ha sido a lo largo de toda su historia, un crisol de culturas. Fenicios, romanos, \u00e1rabes y cristianos han poblado en sucesivas oleadas. En nuestros d\u00edas, cuenta con unos 75.000 habitantes muchos se refieren a ella como la ciudad ‘de las cuatro culturas’ porque a los cristianos, practicantes o de origen, se suma un 30 por ciento de musulmanes, unos 600 miembros de la comunidad jud\u00eda y cerca de 200 familias hind\u00faes. En Ceuta se oye por igual el ta\u00f1ido de las campa\u00f1as de las iglesias cat\u00f3licas que la llamada al rezo desde los minaretes de sus mezquitas, se celebra la Navidad, el Yorn Kipur, el Ramad\u00e1n y el Diwali.<\/div>\n
Finalmente, en la Galer\u00eda Bidea contemplamos los Autorretratos de Teresa Landaluce. Se pregunta si acaso no son todas las fotograf\u00edas que tomamos auto-retratos, en la medida que muestran nuestra mirada personal del mundo. \u00abAlgunas veces pienso que el auto-retrato es simplemente una cuesti\u00f3n de comodidad para trabajar, ya que nosotros somos el modelo que tenemos m\u00e1s a mano cuando llevamos la c\u00e1mara. Por otro lado, el auto-retrato nos ofrece el mayor control que podemos ejercer sobre el resultado, ya que somos completamente conscientes de nuestras propias intenciones\u00bb.<\/div>\n
Define sus auto-retratos como un auto-reportaje, \u00abporque son fotograf\u00edas de momentos reales de mi vida, encontradas de manera espont\u00e1nea. Y as\u00ed mi c\u00e1mara es mi compa\u00f1era, que va fijando im\u00e1genes de mi vida, como un diario de momentos, de actitudes y de lugares. L\u00e1stima que una foto implica un encuadre o un no-encuadre, y nunca al hacer el click puedo pillarme desprevenida a mi misma Ojal\u00e1 al parpadear fijase la imagen en el negativo\u00bb, se\u00f1ala la fot\u00f3grafa Teresa Landaluce.<\/div>\n
Todas estas exposiciones se podr\u00e1n visitar de manera totalmente gratuita hasta el pr\u00f3ximo d\u00eda 5 de mayo, excepto la exposici\u00f3n de Teresa Landaluce situada en la Galer\u00eda Bidea que estar\u00e1 hasta el 6 de abril y la de Claudio Corradini situ en la Galer\u00eda Zazpi que clausurar\u00e1 el proximo el 4 de mayo.<\/p>\n
(Fuente: Diario Vasco<\/a>)<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Zarautz presenta cinco exposiciones paralelas en salas de la localidad englobadas dentro de las Jornadas Fotogr\u00e1ficas 2008 que organizan Leopoldo Zugaza y Ram\u00f3n Serras del Photomuseum. Los aficionados a la fotograf\u00eda tienen durante estas fechas la posibilidad de disfrutar de … Continue reading