{"id":70,"date":"2006-05-22T19:56:04","date_gmt":"2006-05-22T19:56:04","guid":{"rendered":""},"modified":"2008-01-05T20:09:09","modified_gmt":"2008-01-05T20:09:09","slug":"la-fotografia-se-ha-convertido-en-un-arma-para-enganar","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/la-fotografia-se-ha-convertido-en-un-arma-para-enganar\/","title":{"rendered":"La fotograf\u00eda se ha convertido en un arma para enga\u00f1ar"},"content":{"rendered":"<p align=\"justify\"><strong>P\u00e9rez Siquier, Premio Nacional 2003, reivindica la veracidad de la imagen y el papel del fot\u00f3grafo como hombre de su tiempo<\/strong><br \/>\nMedio siglo de im\u00e1genes a trav\u00e9s de la mirada de Carlos P\u00e9rez Siquier (Almer\u00eda, 1930), uno de los pioneros de la vanguardia fotogr\u00e1fica espa\u00f1ola desde los a\u00f1os cincuenta, pero escasamente conocido hasta la concesi\u00f3n del Premio Nacional de Fotograf\u00eda 2003. Su lenguaje siempre ha carecido de complejos y ha navegado contracorriente, raz\u00f3n por la que quiz\u00e1s haya tardado en llegarle el reconocimiento. Y eso que su obra maestra, la colecci\u00f3n La Chanca, se remonta a 1957-63. Ahora expone en Logro\u00f1o como un grande.<\/p>\n<p align=\"justify\"><strong>&#8211; Sus retratos de La Chanca son irrepetibles. De hecho, despu\u00e9s casi abandona el g\u00e9nero. \u00bfPor qu\u00e9?<\/strong><\/p>\n<p align=\"justify\">El fot\u00f3grafo es un hombre de su tiempo y ha de estar atento a las transformaciones sociales. La sociedad ha cambiado mucho desde que hice La Chanca. Aquellos primeros retratos eran de gentes muy humildes que todav\u00eda no estaban contaminadas por los medios de presi\u00f3n. Delante de la c\u00e1mara se consideraban elegidos y se ofrec\u00edan honestamente. Esto hoy no puede ocurrir porque la sociedad ha cambiado, sobre todo por la influencia medi\u00e1tica.<\/p>\n<p align=\"justify\"><strong>&#8211; \u00bfQu\u00e9 parte de culpa tiene la imagen en esa transformaci\u00f3n aparentemente negativa?<\/strong><\/p>\n<p align=\"justify\">La imagen se ha democratizado, pero tambi\u00e9n se ha desvirtuado. Hay un bombardeo tal de im\u00e1genes que la gente ahora huye de las c\u00e1maras y ser fotografiado es como sufrir una agresi\u00f3n si no cobras por ello.<\/p>\n<p align=\"justify\"><!--more--><\/p>\n<p align=\"justify\"><strong>&#8211; \u00bfCree que se ha pervertido la imagen?<\/strong><\/p>\n<p align=\"justify\">La imagen se ha universalizado y eso tiene tambi\u00e9n una contrapartida negativa. Yo veo mucha fotograf\u00eda y se nota que abunda la fotograf\u00eda hecha en pa\u00edses no desarrollados o en guerra; son fot\u00f3grafos que se aprovechan del sufrimiento ajeno y ni siquiera demuestran trazas de creatividad, sino que se limitan a disparar su c\u00e1mara con motor delante de una escena tremenda, tr\u00e1gica, que conmueva a nuestros ojos.<\/p>\n<p align=\"justify\"><strong>&#8211; No tiene muy buena opini\u00f3n de los paparazzi y fot\u00f3grafos de guerra, \u00bfverdad?<\/strong><\/p>\n<p align=\"justify\">Los paparazzi no tienen gran calidad como fot\u00f3grafos, aunque conocen el oficio. Son cazadores a larga distancia con mucha paciencia para coger a ese animal medi\u00e1tico que buscan. Para m\u00ed son la escoria de la fotograf\u00eda porque hacen el oficio peor y se valen de estar robando im\u00e1genes que son \u00edntimas. Y los fot\u00f3grafos de guerra de hoy son un absurdo, no son verdaderos testigos de una guerra como en los tiempos de Robert Kappa, en primera l\u00ednea de fuego, expuestos a morir. Ahora las guerras son tan sofisticadas que no puedes ir a primera l\u00ednea a no ser que te lleven como los marines a mostrarte lo que ellos quieren que fotograf\u00edes. Eso muchas veces es una farsa, y la fotograf\u00eda, que anteriormente era un testimonio, se ha convertido en un arma para enga\u00f1ar, ha perdido la veracidad que ten\u00eda.<\/p>\n<p align=\"justify\"><strong>&#8211; A usted le interesa el momento que surge sin buscarlo. \u00bfNunca le ha interesado preparar una fotograf\u00eda?<\/strong><\/p>\n<p align=\"justify\">Ah\u00ed est\u00e1 Chema Madoz, un fuera de serie, un creador, que hace un trabajo extraordinario dando una segunda intenci\u00f3n a un objeto. Primero fabrica la imagen y luego la fotograf\u00eda. Es una fotograf\u00eda reflexiva. Yo soy un fot\u00f3grafo intuitivo. Yo no busco, encuentro, como dec\u00eda Picasso. De pronto, por la calle, encuentro algo que re\u00fane las condiciones est\u00e9ticas de una imagen potente, no banal.<\/p>\n<p align=\"justify\"><strong>&#8211; \u00bfCree, como Cartier Bresson, en el instante preciso?<\/strong><\/p>\n<p align=\"justify\">En mi primera \u00e9poca yo ten\u00eda cierta influencia suya y tambi\u00e9n del neorrealismo italiano. Yo me sal\u00ed un poco del neorrealismo hacia una fotograf\u00eda m\u00e1s humanista y comunicativa, como la de La Chanca. Pero no me detuve en eso porque un fot\u00f3grafo tiene que evolucionar con su tiempo en coherencia con su trabajo.Y s\u00ed, creo en el instante preciso, cuando coinciden formas, luz, ritmo, composici\u00f3n un entramado que dura una mil\u00e9sima de segundo, un momento m\u00e1gico que hay que captar con rapidez. El gran fot\u00f3grafo tiene que saber anticiparse.<\/p>\n<p align=\"justify\"><strong>&#8211; La Chanca supone un aldabonazo en la fotograf\u00eda espa\u00f1ola.<\/strong><\/p>\n<p align=\"justify\">Yo hice aquello porque en Espa\u00f1a se estaba haciendo una fotograf\u00eda pictorialista, amanerada, de concurso, falsamente art\u00edstica paisajes con mucho cielo, marinas con proas de barco, trajes regionales, castillos Nada que ver con la realidad de posguerra, aquel &#8216;tiempo de silencio&#8217; que describi\u00f3 Mart\u00edn Santos. Yo cre\u00eda que en aquel barrio marginal de Almer\u00eda hab\u00eda m\u00e1s realidad y me sent\u00eda identificado con aquello. Era una Espa\u00f1a gris que hab\u00eda que retratar en blanco y negro. Pero fueron fotos que se publicaron muy poco, que estuvieron guardadas mucho tiempo y yo nunca cre\u00ed que fueran a terminar adquiriendo la trascendencia que han tenido.<\/p>\n<p align=\"justify\"><strong>&#8211; El reconocimiento le ha llegado cuarenta a\u00f1os despu\u00e9s. \u00bfC\u00f3mo se convive con el olvido y el agasajo?<\/strong><\/p>\n<p align=\"justify\">Yo he estado en el dique seco teniendo que hacer fotos de encargo para vivir. Hay que tener mucha confianza en uno mismo para no perecer en el intento. Pero yo nunca tuve pretensiones de llegar a esto. Las cosas, simplemente han llegado. Quiz\u00e1s por eso y porque el \u00e9xito me ha llegado a cierta edad no se me ha subido a la cabeza.<\/p>\n<p align=\"justify\"><strong>&#8211; \u00bfC\u00f3mo define su lenguaje?<\/strong><\/p>\n<p align=\"justify\">Doy al espectador una visi\u00f3n directa de lo que quiero. Es una mirada que no enga\u00f1a. Yo gu\u00edo los ojos al que ve.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>P\u00e9rez Siquier, Premio Nacional 2003, reivindica la veracidad de la imagen y el papel del fot\u00f3grafo como hombre de su tiempo Medio siglo de im\u00e1genes a trav\u00e9s de la mirada de Carlos P\u00e9rez Siquier (Almer\u00eda, 1930), uno de los pioneros &hellip; <a href=\"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/la-fotografia-se-ha-convertido-en-un-arma-para-enganar\/\">Continue reading <span class=\"meta-nav\">&rarr;<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[3,23],"tags":[418,20],"class_list":["post-70","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-fotografos","category-noticias","tag-noticias","tag-opinion"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/70","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=70"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/70\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=70"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=70"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.federacionfotovasca.org\/eu\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=70"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}